要不要開展燈
- bdwgallery926
- 2024年12月13日
- 讀畢需時 3 分鐘
已更新:2月5日

《要不要開展燈》
藝術家|蘇睿豪、葉姵萱
展覽日期|2024.12.14~2025.02.23
展覽地點|寶德旺藝廊 813高雄市左營區民族一路926號
營業時間|13:00~17:00 (週一公休)
開幕茶會|沈裕融、宋相邦 2024.12.14 14:00
每晚總是把窗簾拉下,阻隔明日的陽光入侵,而當空間遁入黑暗時,陽光穿透的漏光擾動了場域的氛圍,光源只剩空白,灰色的部分變成了我們探索的内容,包覆在黑暗之中,晦暗不明,容納了不明確、模糊與未知。外在光源灑落,那些無法被定義的,還未能見光的,隨著時間光影的變化,四處逃竄。被布簾遮掩下的漏光,則虛微的滲透,場域緩慢擾動,相比直射的暴力,透過微光凝視,或許是對邊陲之物的温柔叩問。
展覽由兩位藝術家分別展出兩件裝置作品,藝術家葉姵萱透過對高架橋下的觀察,想像城市中隱藏的生活樣態,高架橋是點與點間的加速結構,也同時切割了城市空間,將生活切割成日常與非日常,葉的作品將引導觀者來回遊走在邊界的模糊狀態,透過視角的不斷切換,逐漸形塑橋下樣貌。蘇睿豪則關注在日常消費品的序列化生產,將消費產品視為類比時代的訊號放送來源之一,並透過雜揉數位訊號的開關特性,思考類比訊號轉轉譯數位訊號作為建檔用途時,那些轉譯行為中,必然丟失的訊息該如何被喚回及保存。
Every night, the curtains are drawn to block the intrusion of tomorrow’s sunlight. As the space is enveloped in darkness, the slivers of light that manage to seep through disturb the atmosphere of the scene. The only visible light becomes emptiness, while the gray areas transform into the content of our exploration—obscured in darkness, ambiguous, and undefined, containing the uncertain, the vague, and the unknown. When external light spills in, those elements that resist definition, that remain unseen, scatter and escape with the shifting interplay of time and light. The faint leaks of light through the fabric curtain gently permeate the space, subtly disrupting its stillness. Compared to the violence of direct illumination, gazing through dim light might serve as a tender inquiry into the peripheral and the overlooked.
This exhibition features two installation works by two artists. Yeh Pei-Hsuan’s work stems from her observations of life hidden beneath overpasses. Overpasses function as accelerated connections between points, but they also divide urban spaces, fragmenting daily life into the ordinary and the extraordinary. Yeh’s work guides viewers through the blurred boundaries of these spaces, shaping the underpass through shifting perspectives and constant movement. Meanwhile, Su Jui-Hao focuses on the serialized production of everyday consumer goods, treating them as one of the signal transmission sources of the analog era. By blending the on-and-off characteristics of digital signals, he explores the inevitable loss of information in the translation from analog to digital archiving—questioning how these lost signals might be recalled and preserved.
蘇睿豪 (b. 1996)
國⽴臺南藝術⼤學 造形藝術研究所,在學
1996年生於台南,作品多使用日常物的再結合製作動力裝置、互動装置,探討廢棄物件去功能性後的圖像表現,如何透過視覺再連結,重新編譯日常物件的不同樣態。
駐村
2024「超前社會學-先驅者一號」,俊薈旺角,香港
2023「中洲津餘祭2.0」駐點藝術家,津洲文化工作室,高雄
展覽
2024 「錯置的縫隙」,一菅,高雄
2024「收好,之後不只有閒置」,水色藝術工坊,台南
2024 「超前社會學—先驅者一號」,俊薈旺角,香港
2024「當AI還是illustrator時」,國立臺南藝術大學視覺館,台南
2023「O0o」,O0o,高雄
2023「加長沙發」,國立臺南藝術大學視覺館,台南
2023「中洲津餘祭2.0」,中洲渡輪站,高雄
2023「COMMA」,太武新村文創園區,桃園
2023「新增選選」,華慶鑄物廠,台南
2022「我還沒休息夠」,國立臺南藝術大學視覺館,台南
2020「勞贖」,ATEM'CAFE,台南
2020「多元觀點」,ATEM'CAFE,台南
2019「全國藝文展」,南港軟體工業園區,台北
2019「藝術介入空間」,大潭社區,台南
2018「初曉」,高雄文化中心,高雄
2017「溝鼠D1計畫」,安平河底觀景步道,台南
2016「時琢」,長榮藝廊,台南
葉姵萱 (b. 1999)
國⽴臺南藝術⼤學 造形藝術研究所,在學
於1999年台北出生,創作經驗由對外部的觀察共感內在經驗去延伸,試圖以單純媒材討論空間、場域與身體之間的關係。
展覽
2024「超前社會設計-大角咀」,大角咀,香港
2024「Plastic Love」,國立臺南藝術大學視覺館,台南
2024「當Al還是illustrator時」,國立臺南藝術大學視覺館,台南
2023「zzz」,國立臺南藝術大學視覺館,台南
2022 第3屆「WHATZ」國際當代藝術博覽會,喜來登大飯店
2022「圓邊」三人創作聯展,鬧空間



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